但愿人長久

□劉妍

畫家愛畫荷，老百姓家里愛掛荷。屏風、隔斷、背景墻，入戶花園、餐廳、書房，無處隱藏，八面而來的“荷風”，拂面暖心舒心。“荷”通“和”。以畫潮劇“臉譜畫”著稱的許固令也愛畫荷。

杖朝之年的許固令從廣東汕尾走出，漂洋過海、披荊斬棘。他是海之子，是當代華人畫壇上的巨擘，在國內外美術界享有盛譽。林風眠、關良、韓羽、丁衍庸等畫壇巨擘，都曾在中國戲曲人物畫的路上積極主動探索，取得了巨大的成就。而以意象畫表達中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化戲曲中的人物臉譜，許先生尚屬國內第一人。許先生荷花系列作品，側重關注中國人文精神的研究與價值的傳遞，注重個體內在的精神表達，特別強調中國畫藝術語言的表現(xiàn)特征——以形寫神。許先生的審美角度不再單一和狹隘，用西方人熟悉的繪畫語言筆觸，另辟蹊徑，表現(xiàn)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)人文內涵，實屬在探索中西方繪畫藝術的完美結合表現(xiàn)。曾經只作為傳統(tǒng)國畫藝術形式的代表——水墨理念，被許先生大膽地嫁接和運用在當代中國畫創(chuàng)作實踐語境中。作品不是簡單地運用畫語言、筆觸表現(xiàn)中國水墨畫，而是中國文化精神、民族審美心理在新時代與時俱進的結果。無論何種教育背景、地域文化特征的觀眾，在面對意象臉譜畫或荷畫時，看到的是千人千面，看到的是人生海海，看到此岸彼岸，極易獲得共情和共鳴。

說著說著，許先生提及另一位愛畫荷的朋友程小琪。的確，我上一次見程小琪，還是10多年前，在廣州畫展上。多年未見程先生，聽聞其退休后在北京等地居住。平日里，程小琪愛寫寫畫畫，日常繁重的工作確是全國某大報的資深傳媒人。他平日里愛穿著西服，白襯衣或吊帶褲，為人風趣而幽默，儒雅又博學，儼然一位年輕小伙子般，走路帶風，又爽又颯。長達10余年未見，仍記憶深刻，只因程小琪的學識。他所談論畫史畫論畫人，并非教科書上所見，而是結合自身創(chuàng)作及理論與實踐。“橫看成嶺側成峰”用于畫藝論道上恰如其分。時而津津樂道，時而開懷盡興，我們印象極為深刻。當時不認同的觀點，若干年后偶有想起，突然間覺得是對的。

許先生和程先生都愛畫荷花，都屬羊，都重情重義。“小琪有心了，中秋前，特意訂制了兩個超大的餅。”許先生的話打斷了我無邊無際的記憶，將我的思緒從很遠很遠的地方拉回到現(xiàn)實。許先生用雙手比劃著大小，比他桌面上的洗筆陶瓷盆還要大。“一個餅給我，一個給林藍。”許先生補充道，禮輕情意重。林藍善花鳥畫，近10年來重點關注嶺南地區(qū)獨有的花鳥景致，圍繞重大時間節(jié)點而開展的主題創(chuàng)作，深受群眾喜愛。她繪荷，在用色和材料上別出心裁。粵人性格中多為生猛和淡定結合。盡管生猛和淡定存在邏輯上的矛盾性，但在粵人身上卻完美融合。林藍用金箔紙創(chuàng)作國畫，以《詩經》為切入口，既有思路和想法，又深情不乏歷史厚重。《詩經》中提到荷花的有三篇，分別是《邶風·簡兮》《鄭風·山有扶蘇》和《陳風·澤陂》。《邶風·簡兮》中，以花為意象，以“荷”喻美好的女子，如“山有榛，隰有苓。”中榛代表的就是男性，“苓”即“荷”，代表的就是女性。

林藍的荷花作品中線條疏密、曲直安排有致、有序、有度，黑白灰、明暗色調節(jié)奏的把握恰到好處。這些作品與作者早期習作，以水墨中國畫方式繪制的荷畫，就欣賞與品位角度而言，體驗感受是天壤之別的。近期荷畫中，其畫面語言無處不蘊含著節(jié)奏秩序等邏輯關系。構圖中的黑色和色塊安排的節(jié)奏，造型當中的曲直方圓節(jié)奏，畫面中的虛實，運筆和色層當中的厚薄與明暗、光亮與陰影等其他畫語言的節(jié)奏關系。林藍對于節(jié)奏感的把控精準敏銳且穩(wěn)固，運籌帷幄又不留痕跡。觀者能感受到作者用筆的松動狀態(tài)，酣暢淋漓，筆觸長短厚薄不一，線與面的節(jié)奏默契優(yōu)美，單一的焦點透視構圖，毛筆之下的散點透視。西方傳統(tǒng)畫的形體中，從古希臘開始，并沒有完全按照現(xiàn)實中真實的樣式去塑造。在古希臘時期，人們追求他們心中的一種樣式：完美的數(shù)字比例。畫家將數(shù)字比例引用在雕刻與壁畫當中的時候，作品與真實的世界有了很大的距離。古希臘人用這些數(shù)字比例規(guī)定統(tǒng)一了所有作品細節(jié)，形成完美的，具有抽象分割意義的一種美的追求。同理，以《詩經》為創(chuàng)作靈感的荷畫，它們系作者心中自定義的“數(shù)字比例”應用在畫布的映照，是作者在構圖形體追求差異化而帶來的節(jié)奏韻律變化。

許先生說，程先生送的碩大餅，市面上少見，只有提前訂做。而近幾十年來，因需求少，商家供應少，懂行會做的藝人也少。“我聽說最近大餅又興起了。拜神專用，頗受歡迎，一餅難求。”許先生如此與時俱進，天天在畫室，外面的世界，仍了如指掌。潮汕人內斂儒雅，潮菜精細講究。餅深受喜愛，究竟贏在何處？一種食物能否立足并流傳，味道是關鍵。制作者、手藝人、傳承人、繼承者……稱呼可以無數(shù)個，適合當?shù)厝说目谖叮蚴峭醯馈Ｅ品唤稚系纳啼仯u的點心，其實是餅的“兄弟姐妹”，它們與餅一樣，從未花心思在包裝盒宣傳上。程先生送出兩個餅給倆人，打包帶走的餅，更多的是給美加地區(qū)的三姑六婆七大姑八大姨。餅外觀為金黃酥皮，有些“脫皮”，歪歪斜斜的一個紅印的小餅，路人甲乙丙丁在牌坊街上打“蛇餅”，商鋪舊式的木門一扇一扇地被打開，街坊情緒高漲。排隊等待的過程，將情緒延遲，將興致推向高潮。一個貌不其揚的小餅，牽動天底下多少游子的思念。改革開放初期，餅生意極好。街坊、親戚之間走動的伴手禮，游子出門前老母親的一汪眼淚：“細呀，路上餓了，吃哦。”母子連心，兒女走到天涯海角，長到滿頭銀發(fā)，在母親眼里，仍是娃。餅的生意好，好到還曾是大宗的出口商品，遠銷香港和東南亞各地。入口即化的餅，濃在心里，融在深情。

唐朝詩人王建有詩云：“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家。”千古文豪蘇東坡曰，“但愿人長久千里共嬋娟”。仲秋，月亮和食物多為圓的。天上的月亮是圓的，茶幾上的餅是圓的，互道的祝福是求圓滿的。月圓是天道，餅是世俗，祝福是人道，天地人自成一體。《易經·泰卦》中有句“無往不復”。這四個字佐證了天地人三者間的“同道”：“圓”。追求圓滿，幸福而美滿，和諧而圓融，古人早已參透且著書立說。又大又圓的月亮，成了人世間的幸福團圓的符號化標志。羨慕或遺憾，求而不得或隨遇而安，多元而多態(tài)，為中秋佳節(jié)增添了詩意、詩性和詩興。許固令、程小琪、林藍，雖世代不同，確不約而同地喜愛畫荷花。他們雖不能變形成西子湖里的一朵荷花，但用手中的毛筆，畫出了他們內心的荷花。他們在“荷”風中暢游，在微醺中盡享“荷”風拂面，這是前世的約定，也是未來已來的承諾。荷畫中，造型元素和造型結構多元化，大小、形狀、方向，較有節(jié)制地變化。這不是簡單的重復或疏密，正負空間的交錯關系相當復雜，視覺的秩序感最弱、無序且混亂，是有運動感的獨特的視覺特征感受。這種感受猶如指尖上的芭蕾，天人合一，隨心所欲。為了常年持續(xù)保持手指的靈活和敏銳，許固令每天堅持彈鋼琴，畫紙和布面不過是鍵盤上的黑白鍵。毛筆撩動布面，畫紙留下戲痕。為了保持手指和手腕的靈活性，程小琪的八段錦，林藍的手指健美操，倆人總是見縫插針地“練手”。

荷花，以其出淤泥而不染，濯清漣而不妖的特質，深深扎根于中國傳統(tǒng)文化的土壤中，深植于藝術家和民間，成為古代詩詞歌賦中不可或缺的意象符號。早在《詩經·陳風·澤陂》中就有“彼澤之陂，有蒲與荷。有美一人，傷如之何。”的詩句，這里的荷花便寓意著美好的人和事物，是對美好向往和惋惜之情的生動表達。屈原在《離騷》中寫道：“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳。”荷花在此處成為了詩人高潔情操的象征，他以荷花為衣，象征自身清廉高潔，不愿同流合污的志向。

當下的新時代文化思潮中，運用中西方繪畫語言的共識，對于傳統(tǒng)優(yōu)秀中華文化創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性表達迫在眉睫。畫家們擁有一顆洞幽察微真誠遼闊的心，創(chuàng)新滋養(yǎng)心靈的繪畫藝術世界，或創(chuàng)造出一個又一個自由、浪漫、清新，令人喜悅而親切的藝術新境界，在中國傳統(tǒng)文化中具有深遠的象征意義與美學價值。