三日三夜與一個動作

□?李英群

一出戲搬上舞臺演出，觀眾看到的是演員，記住的也是演員，看《荔鏡記》《辯本》《柴房會》《張春郎削發》，都能說出姚璇秋、洪妙、方展榮、陳學希等主角的名字，誰能知這些戲的編劇，作曲，導演是誰？

這很正常。

但若沒有這些你不知道姓名的幕后人物，根本就不可能有這些戲出。

不過，明白人是明白的，尤其那些受惠的名演員更記得這些幕后英雄。

與姚璇秋喝茶聊天，她對這些老師們都滿懷感恩，尤其提及導演鄭一標先生，眼里立即出現一種別樣的柔光，是極度懷念的一種深情。

她提到排練《荔鏡記》那樓頭擲荔的動作，說鄭先生讓她根據自己的理解和生活經驗設計動作，她前后做出7個不同動作鄭先生都不滿意。她沒有不耐煩，深知鄭先生是對的，因為這是五娘人生中關鍵的一“擲”，“問世間情為何物，直教生死相許？”這一擲，五娘是把自己的命運擲出去的，能不認真么？

還有另一個更關鍵的動作，那是暮春三月、五娘病后與益春花園賞花。益春故意問“柳枝隨風搖曳，是何緣故？”五娘答“因為柳枝無力”。益春就問“因為柳枝無力，就隨風搖曳，人若無主意，就著任人排比。阿娘若是拿不定主意，那就虧呀……”五娘：“虧什么？”益春：“虧那三兄！”五娘：“你又在亂說！”益春：“話不可亂說，當初的荔鏡就不可亂擲！”

哇，這可是火柴枝丟入火藥桶！

姚璇秋說當時排到這里，必須有一個強烈動作，鄭先生讓大家都來設計，貢獻才智，花了幾夜幾日，才找到感覺。

璇秋當時沒說詳細。近日，我讀到在《荔鏡記》中扮演益春的潮劇院一團著名花旦黃瑞英在她剛出版的《紅氍毹之夢》一書中，對此有極詳細、極生動的回憶：“戲排到這里，鄭導演總感覺不理想，嫌激情不足、身段動作也達不到那個分量。于是，組織了不少老藝人，設計了很多動作。排了兩天，情緒仍調動不起來。全團焦急，導演也睡不好，苦惱尋找原因，終于找到原因在于‘為動作而找動作’”，沒有在探究人物內心動作上下功夫。于是決定第三天先不急著找動作，而是重新分析劇本，對臺詞。鄭導演說劇情發展至此，已到分水嶺，這時益春要千方百計觸動五娘的痛處，迫使她下決心表態。不然對陳三、五娘是死路一條。五娘也知益春用意，但追求自由婚姻和遵循封建禮法的矛盾她未能解脫。益春一問，頓時語塞，實有難言之隱，這就是分水嶺，是矛盾出現轉機的時候。所以這里需要一個大動作來表現五娘復雜的心態。他讓演員重新念這段臺詞，當益春念到“話不可亂說。當初荔枝就不該亂擲”時，扮演五娘的姚璇秋憋不住煩躁、雙手往大腿上一拍，站了起來嘆聲“唉”！鄭導演抓住這瞬間的真情實感說“好，這就對了，把這種情緒，這個動作定下來”。想想，五娘拍腿，益春也心中不免一跳，兩人驟然四目相對，在互相承受不了對方的眼光時，自然就會各自后退，很自然地化為舞臺旦角的快碎步。還得從慢到快，因為五娘心里難過，益春自知唐突，所以要各自先兩三慢步后退，先用舞臺美化的臺步后退，再轉為快碎步退，把距離拉開，兩人同時半蹲，起雙云手，接下來是慢三步、互相靠近。

情緒對了，動作找到了。接下去又解決了打擊樂配合問題。至此，一個動作的產生才打上句號。當年這個戲在廣州演出時，巧逢梅蘭芳先生要赴日本訪問演出，應邀到中山紀會堂觀看，他觀后說了一句話：“導演在舞臺的冷區排出戲來，真是難得。”

黃瑞英感慨地寫道：“鄭導演為了追求一個符合人物情緒的動作而廢寢忘餐，排了三天三夜才收到滿意效果。對待藝術嚴肅認真，一絲不茍的精神以及尊重演職人員。鼓勵大家為達到理想的藝術境界而不懈努力的工作方法，實為我輩楷模，對我后來從事導演工作有很深刻的啟示。”

鄭一標先生這種精益求精的工作態度，在潮劇界盡人皆知，經他導演的作品都成了潮劇的經典，他被尊稱為一代宗師是實至名歸的。

鄭先生退休之后定居泰國，1991年春我們潮州市潮劇團到泰國演出，他老人家很是關心，到戲園看戲，跟我們說戲。有一段時間，他每天早上6點就給我打電話，也是談潮劇，一連六七天，一次半小時以上，他心中一直記掛著潮劇，表示有生之年再導演一臺古裝戲和一臺現代戲，還希望我來參加劇本創作。

這個愿望他終于無法實現。但汕頭人民沒有忘記他，潮劇界一直懷念他。2022年，一部名為《先生鄭一標》的紀錄片由汕頭融媒集團攝制播出，寄托著人們對鄭一標先生深深的敬意。