詩意的塑造 | 吳維潮人物瓷塑

□?林楨武

當代嶺南的瓷塑，吳維潮可謂別開生面。他立足潮州傳統瓷塑式樣，著力于新意的鍛造，這些年來，他無疑形成了具有某種個體意義的雕塑手法，包括材料、燒制，還有相對固定的題材選擇。可以看到他在不斷尋求突破，即使是零星的細節的雕琢。

吳維潮的瓷塑意識嚴格說屬于學院派范疇，有著系統的審美要求，然而，我更強調他的民間傳承色彩，特別是他的人物仕女，總體的構思和樣式，仍然體現潮州傳統瓷塑工藝特色，這一點既具備足夠的地方性，也使他的作品散發出一種別樣的鮮活氣息。潮州的人物陶瓷可以追溯到明清時期的大吳泥塑，到了近現代楓溪瓷塑也以基本定型，被陶瓷工藝界所認同。吳維潮早期直接繼承了前輩工藝大師，他的人物無論從形態上，在工藝特色上都與前代一脈相承，所以他的人物瓷塑可以界定為當代潮派瓷塑的代表。

在吳維潮的作品中，無不刻意追求“潮味”，除了盡量選取可塑性較強的瓷土外，他似乎更加強化潮州陶瓷的一些工藝技法要素的融入，比如仕女發型上的花朵，或許采用的是潮州陶瓷慣用的通花絕活，服飾上的描金和青花點染，也來源于潮州彩瓷。他在對即使是口紅的準確發色，或者翡翠耳墜的通透上，也都并不輕易放過。回歸工藝性，重返瓷塑本體，決定了他的創作方向。瓷塑作為一種工藝門類，工藝難度往往決定作品的高度。吳維潮的人物在局部細節的處理上盡可能發揮更為細致、繁復的塑造，其目的也正在著意體現有著相當難度的制作技巧。他的這一類仕女可以代表他的整體水平和基本風格，更以其當代性和時尚性讓人耳目一新。質感的光潤、形體的柔美、神情的嫵媚，構成了他仕女瓷塑的風貌。

藝術家的創作狀態往往決定其藝術氣質和藝術厚度，吳維潮的專注和投入，不甘于平庸，讓他在不斷深化中具備足夠的潛力，這對于一位長期從事同一種藝術形式的創作者來說，是莫大的挑戰。我們在不同階段總是可以看到他作品的銳度和新意，這非常讓我感動驚喜。