● 林倫倫

　　潮州是中國瓷都，大量生產陶瓷和出口陶瓷的歷史可追溯到唐宋，可謂源遠流長。潮州的藝術陶瓷水平高超，已有很多的藝術陶瓷作品榮獲國家級和國際級的獎勵。在潮州這方陶瓷藝術的熱土里，孕育著一代又一代的陶瓷藝術家，吳志榮就是其中的佼佼者。

一

　　走進位于潮州陶瓷的龍頭產區楓溪的瀛瀚陶瓷藝術館，仔細參觀，我們可以尋繹出館主吳志榮的成長之路。

　　楓溪區是一個陶瓷生產區域，日用陶瓷、衛浴陶瓷產量很大，內銷、外銷都很旺。從事陶瓷生產，來錢還是比較容易的。吳志榮高中之后就從學校出來，一邊做陶瓷生產，一邊搞藝術陶瓷創作。搞藝術陶瓷的人本來就不多，而且以搞彩瓷者為多，搞瓷塑者少而又少，吳志榮選擇了曲高和寡的瓷塑。

　　父親是吳志榮美術教育的啟蒙老師。老人家是民國時期陶瓷業“成興”商號的二代傳人，一邊搞陶瓷生產，還一邊在電影院里畫電影海報和宣傳畫的，吳志榮不但喜歡看電影，也喜歡看父親創作，從小就受到了藝術熏陶。遺傳基因的作用和勤奮的訓練和創作實踐，使他打下了良好的美術基礎。對于吳志榮來說，按照楓溪的藝術陶瓷創作傳統進行創作，這條路平坦易行。而且，他創作出來的作品也具有較高的藝術水平。他雕塑的雄雞腳爪抓地有力，翅膀振翅欲飛，雄赳赳氣昂昂地，好像隨時都可能引吭高歌一曲。而孔雀則彩色斑斕、姿態優雅，好像隨時都可能為你翩翩起舞。那些傳統的陶瓷美女，身段婀娜多姿、容貌娟秀，富于美感。吳志榮創作這些傳統瓷塑的特點，或云過人之處，在于“纖細精致”。不論是動物的多彩羽毛，還是美女的纖纖玉筍，都刻畫得纖毫畢現，生動優美。而最能代表他的“精致”的藝術特點的是，他創作的西方美女的“百裥裙”中的“蕾絲瓷”。“蕾絲瓷”原來是舶來品，經過多次的探索試驗后，吳志榮在創作思路及燒制工藝上的創新最終有了突破，“高溫特白蕾絲瓷”終于獲得了成功。每一件，乍看起來都像是手工繡出來一樣的精致，至今無人能及。

二

　　但是，吳志榮是個不甘寂寞者，他不想只停留在對傳統瓷塑藝術的繼承上。他想創作出屬于自己而又能作為潮州形象代表的作品。

　　于是，有了瓷塑“韓水情”。

　　“韓水情”是吳志榮傾注了心血、視為寶貝的作品。這座作品由彎月、橋墩、鉎牛和母親構成?；{是純凈的白色，象征著作品立意的純真；鉎牛穩穩當當地站在橋墩上，深情的母親循著鉎牛遠眺。鉎牛，那是人民群眾對潮州這方鄉土的心中的意象；而娟秀的母親，那是滋養著潮州人民的韓江母親河的象征。這件作品，是對鄉土的熱戀、對母親河的熱愛，深情回望，情深意切，說不完，道不盡，似日夜流淌、滔滔不絕的韓江水。

　　這才叫“創作”，不落窠臼，注入了自己對生我養我的潮州鄉土和韓江母親河的滿腔深情。我想，把“韓水情”放大了，做成大型石雕，作為潮州的城市形象雕塑，應是很有創意的作品。

　　對瓷塑藝術提升的不斷追求，促使吳志榮勤奮學習，以克服自己不是學院派出身的弱點。他給我看了一套快翻爛了的《世界雕塑全集》，共四大本，涵蓋世界五大洲、縱橫數千年的雕塑精品。他介紹說，那一年，1994年：“看到這套書，就像武俠小說里的人看到‘武功秘笈’一樣，拿起來就放不下去了?！边@套書188元，在當時是一筆“巨款”，但他毫不猶豫就買了。吳志榮笑道：“現在才知道這個投資很值得，它打開了我的眼界?！?/p>

　　然后，他就去高等院校的藝術學院進修、學習，去廣州大學，去廣東技術師范大學；他還去江西景德鎮與陶瓷藝術家們切磋、交流。

　　國內轉了幾圈后，他又去世界各地的知名博物館欣賞名家作品了，大英博物館、俄羅斯圣彼得堡的冬宮、夏宮……。對著《世界雕塑全集》里的照片，在一件件的實物藝術品前頂禮膜拜。吳志榮感到心靈的一陣陣震顫，也吸取了一份又一份豐富的藝術營養。

　　正是這些來自經典雕塑的藝術營養的注入，使吳志榮的血液里多了不安分守己的元素。

　　于是，有一段時間，他切斷了與外界的聯系，經常坐在家里異想天開。有時候，他一發呆就是幾天幾夜。家人都習慣了他的“間歇性”發呆了，也不去打擾，讓他“思接千載”“視通萬里”去了（劉勰《文心雕龍》語）。

　　于是，有了瓷塑作品“戀人的呢喃”。

　　這是一件很“抽象”很“現代”的作品。我藝術修養有限，一時未能有所領悟。他啟發我說：“這表現的是男女戀人輕聲細語、水乳交融的感情，通過不同色彩表現時而暴風驟雨、時而和風細雨、時而云淡風輕的喜、戀、樂的豐富多彩而復雜多變的內心感受。不同生活閱歷的觀看者會從中感受到不同的領悟。”

　　哦，哦，我終于若有所悟。突然想到的是，在潮州，這是獨一無二的作品吧！

三

　　藝術館里的深處，是他最近最新的探索性作品。這是幾件暫名為“希望”的作品，潔白的嫩芽、青翠的新葉破土而出，小的尺把高，大的近兩米。那嫩芽，彎曲而挺身欲直；那新葉，斜伸而迎風搖擺。

　　“這作品，是怎么捏出來的？”

　　“這又是一種新的嘗試了?！眳侵緲s將目光轉向這幾件尚未定名的探索性作品。“制作坯體時，看著泥巴順勢流動的那種感覺很暢快，那泥的韻律像流淌的音樂。“ 吳志榮學過吉他，懂音樂。原來，這捏泥巴也能捏出音樂的韻律來。難怪，站在他的“希望”前，我怎么就突然想起了《You Raise Me Up》（你鼓舞了我）呢。

　　當然，創作這樣的作品，藝術構思是天意加靈感，不好說。但關于陶藝，我還是知道一點的，這玩意兒捏好了要把它放進磁窯里，直到掌握溫度燒制成功，在工藝技術上那可是難上加難的事情。但吳志榮因為熱愛，所以百折不撓；因為熱愛，所以激情澎湃！他以“玩”泥巴的心態來搞創作。他說：“你喜歡這個泥巴，你就可以玩出很多花樣。瓷塑工作者要有一顆玩的心，要有激情，在玩的過程中，生活中不起眼的一點一滴都有可能變成以后的大作品。捏壞了，再捏；燒壞了，再燒，直至成功！”

　　吳志榮這番話，使我想起了成功學上的兩個Q（商數），一個叫“CQ”（Creation Quotient，創意商數），另一個叫“PQ”（Passion   Quotient，激情商數），我心里不禁對吳志榮點了個贊！

四

　　就在寫這篇參觀記的時候，吳志榮突然發來幾張“希望”系列作品的照片，短信里不無遺憾地說：“炸裂了！孤品燒制風險性太高了！”“‘希望’系列作品，好幾次都是這些綠苗在胚體制作中稍微震動或者修整中斷裂破碎?！?/p>

　　我一時不知道怎么安慰他好！因為，每一次作品的“破碎”，也是他的一次次“心碎”。但我相信，撫平了受傷的心，他又會繼續投入創作之中，直至成功。因為他深知：“物質是虛幻的、可磨滅的，文化藝術才是永恒的。優秀的文化藝術作品才能經得住時間的考驗，才能夠保留下來，傳承下去。”

　　優秀的文化藝術作品的面世，必須有出人意料的神來之構思和百折不撓、堅韌不拔的精神，相信吳志榮兼而有之。

　　這，就是我參觀瀛瀚陶瓷藝術館的體會。