小蔡是位大四學生，正在準備畢業論文。他選定的主題是“潮劇文化的本土傳播研究。”這次回到潮劇發源地潮州來進行田野調查，專程來找我聊一聊有關話題。

說及文化傳播，自然會聊到傳播渠道，方式等，但這在潮汕地區來說，似乎不是一個問題，它在本地演出，觀眾是本地人，這種直接的接觸不存在渠道及媒介問題，它早就進入本土百姓的生活的方方面面，到了彌漫在空氣中，無孔不入的程度。

我覺得小蔡選了一個很有意思的主題。他思路清晰，也已搜集了不少資料，我并沒能給他提供多少有用的東西，倒是他這個潮劇文化在本土的傳播研究，啟發了我對潮州民間存在的潮劇文化現象進行分析，我們每個潮人是從何開始接觸認識潮劇文化的？潮劇文化為何在本土有如此影響？

我從什么時候？什么地方知道世界上有一種東西叫做“戲”？應該是5歲時，因弟弟出生，我每晚就被安排去與祖母一起。睡前，祖母會教我唱童謠，有一首是這樣的：

畢婆啼啼飛，昨夜做戲做金花。

金花會掌舉，昨夜做戲做五娘。

五娘會行扮，昨夜做戲做曹操。

（祖母當時曹操讀音為柴燦）

曹操會灑酒，昨夜做戲做仕九。

仕九哥，來問路。

桃花姐，來搭渡。

搭渡搭免錢，掠阿弟弟來繞腳纏！

聽熟了，會背誦了，就問祖母：“戲是乜個？”祖母就講了《金花牧羊》《陳三五娘》《桃花過渡（蘇六娘）》，故事新鮮又離奇，就盼望著看戲了，這成了兒時的第一個夢想。

我真正看到潮州戲的演出，是十歲那年，日本鬼子投降隔年春節，鄉里請了戲班來做戲。小孩子看不到演出全貌，鉆在戲柵下表演區的木板縫隙往上看，鮮艷無比的戲服，動人心魄的鑼鼓令人入迷。我就這樣接觸了潮劇潮州戲。

我愛聽堂姑母阿輝講戲，她的戲劇故事比祖母多，則是來自潮州歌冊。與同寅姐妹繡花，她是負責唱歌冊的，從朱買臣，孟麗君唱到劉龍圖。鄰居阿虎嫂是個老戲沙（現在叫票友），她知道戲這東西，則是娘家那座大厝門樓肚上的壁畫《絳玉摜粿》，問她母親，母親告知那是一出戲！

我的長輩鄉親沒有人不知潮州戲的，當然主要看到舞臺演出，我的同齡伙伴即使沒看過演，沒像我一樣有位祖母教兒歌，但從鄉親們日常口語中，也會知道潮州戲的，而且自己也在用潮劇文化與人交流：別說像“梟過陳世美”“惡過金章婆”這類直接來自某出戲的口語俗諺，就是“老丑呾白話”“捅破柵窗紙”“靜過老三正”（指老三正順興班長演文戲）這類口語的被頻繁使用，就足見潮州戲文化的影響力有多強。

據我了解，府城中與我同齡的小孩，兒時唱念兒歌的機會比我們鄉下小孩少，但他們接觸潮劇文化的渠道比我們多得多，光每年元宵節營花燈。那一屏屏生動活潑的戲劇故事屏燈，就足夠我們鄉下孩子望塵莫及，一個個都會隨口而出地“活燈看完看紗燈，頭屏董卓鳳儀亭。”

潮劇是最具影響力的潮文化，最受潮人歡迎、許多傳媒發樂意于為其助陣吶喊。到了現代，電臺、電視、報刊、文化機構都積極參與，把潮音傳遍世界，傳到深山僻壤。民間潮劇愛好者自發成立的曲社更是遍地開花。

交談中，小蔡同學對當下潮劇專業演出的式微，不少專業劇團的撤銷表示擔憂。他認為原因有二：一是流行文化的沖擊。二是潮劇節奏太慢，不適應現代人的快節奏生活方式。

對此，我都不敢茍同。我說，流行文化都淺，流行期都短。君不見三四十年前，港臺流行歌曲在大陸一路北上風靡一時。今日，你還曾聽到么？潮汕一些音樂人，創作了潮語歌曲，可曾見到流行而沖擊了民間的潮曲愛好者？大媽們的廣場舞也流行過，現在你見到她們的身影嗎？說到節奏，絕不是年輕人就追求一切都快。我們看足球比賽的電視轉播，為什么進球總要反復用慢鏡頭重播，因為內容精新呀，要看其細微處呀。當下潮劇的作曲家作曲，恰恰都是快節奏，少有優美的拉腔，很難在民間受歡迎，被傳唱。

問題在哪里？

沒有新的好戲！沒好劇本，好作曲，好導演。好演員倒是不少，職稱都蠻高。但，巧婦難為無米之炊。

盡管因種種原因，潮劇的專業演出處于低潮期，但民間的活動卻空前活躍，前無古人，充分顯示了潮劇文化的旺盛生命力。不單本地曲社的本地人日夜都在享受潮劇文化，外來游客，在客棧可看到演出，在牌坊街可見到潮劇人物的身影，點開手機，一定會跳出幾段優美的潮曲。

潮劇文化，無處不在。小蔡盡可放心。

編輯｜翁純

審核｜詹樹鴻